Fue el cierre de otra noche del festival mayor del folclore. Anoche hicieron su presentación el grupo originario de Jujuy en el Festival Nacional de Cosquín “Los Tekis”, quienes fueron recibidos como uno de los grupos consagrados de ese Festival. La actuación comenzó a las 02 de la madrugada (Hora de Jujuy) y se extendió por mas de una hora.
La escenografía merece un párrafo aparte debido al colorido del mismo y al ballet que acompañó una parte de la actuación de estos muchachos jujeños, un gigantesco diablo dirigido por marionetistas causó la admiración del público.
La banda compuesta por: Juan José Pestoni (percusión), Mauro Coletti (vientos), Oscar Valdés (guitarra y vientos), Sebastián López (voz, vientos y charangos), “Pucho” Ponce (bajo), y Walter Sader (percusión) interpretaron temas como Las manos del alfarero; No vuelvo mas; Selecciones de carnavalitos y Como has hecho entre otras interpretaciones muy aplaudidas y por supuesto bailadas por el público congregado en la plaza Próspero MolinaRecordemos que Los Tekis fueron distinguidos con el premio Consagración Cosquín ‘95 y han recorrido los festivales más importantes del país: La Chaya, Cafayate, Jesús María, Villa Mercedes, Baradero, Diamante y muchos más, recibiendo en todos los casos la aprobación del público y el reconocimiento de la crítica especializada. En su último trabajo “Cumpliendo sueños” presentan un variado repertorio de temas tradicionales populares que se tocan en los carnavales de la Quebrada de Humahuaca. Analizando la movida folklórica por la que ha atravesado nuestro país en los últimos años, no cabe duda que “Los Tekis” han sido el grupo que más aportes han proporcionado desde el punto de vista creativo, Nuestros jóvenes artistas es un grupo tan talentoso como experimentado que a través del tiempo ha sabido ganarse el cariño y el respeto de su público por ser distintivos con su música y en sus actuaciones. Durante largo tiempo han recorrido todo el país promocionando su estilo y su música, es así como dieron origen a dos álbumes que los ha colocado entre los grupos más reconocidos.

Tres días, 100 intérpretes, 100 artesanos y miles de seguidores, son las cifras de la vigésimo quinta versión de la Feria Festival del Charango de Aiquile que mañana arranca en ese municipio distante 215 kilómetros de la ciudad de Cochabamba. Además de los concursantes, como grupos invitados estarán Los Kjarkas, Los Masis, Bonanza, Huáscar Aparicio, Guery García, Orlando Pozo y el Grupo Pujllay. Hasta el 2 de noviembre, Aiquile será el escenario en el que niños, jóvenes y adultos intérpretes del charango competirán por obtener el título como el mejor en su categoría. Jhonny Rivera, jefe del Departamento de Promoción del Arte de la Oficialía de Cultura y responsable de la delegación cochabambina al festival, dijo que como resultado de un proceso de selección de artistas intérpretes del charango, la delegación cochabambina está conformada por nueve personas "quienes con seguridad y como todos los años desempeñarán un buen papel en el festival que convoca a artistas del interior y el exterior del país". En esta versión del festival participarán delegaciones internacionales de Japón, España, Perú, Chile y Ecuador. Rivera dijo que de acuerdo a convocatoria lo premios consisten en Charango de Oro más dinero en efectivo para el primer lugar, Charango de Plata con premio en efectivo para el segundo lugar, y; para el tercer lugar, Charango de Bronce más dinero en efectivo, premios que serán entregados en cada una de las categorías. Señaló que el proceso de conformación de la delegación responde a un proceso de selección de los 40 intérpretes del charango que se presentaron a la convocatoria lanzada por la Oficialía Superior de Cultura. Tres actividades son las centrales en esta versión del festival: El concurso internacional de intérpretes del charango; la elección de la Ñusta y el Concurso de Fabricación del Mejor Charango. La ciudad de Aiquile, es capital de la provincia Campero del departamento de Cochabamba y ha sido designada como la Capital del Charango, por ello, el Festival que se viene a fin de mes se ha convertido en un evento que aglutina a turistas y a interesados en este arte musical, atravesando su fama y las fronteras del país. Delegación cochabambina Jhonny Rivera, responsable de la delegación cochabambina, informó que oficialmente las actividades del festival empiezan el viernes a las 10:00 con una sesión de honor del Concejo Municipal de Aiquile que declarará huéspedes ilustres a los integrantes de las 10 delegaciones de intérpretes del charango que visitarán la capital de la provincia Campero de Cochabamba. Luego se procederá a la inauguración del evento. Las categorías infantiles son las primeras en realizarse este viernes, para continuar con las juveniles, mayores, ñusta y qalampeado. La delegación cochabambina está conformada por dos representantes en cada categoría. Categoría infantil (hasta los 14 años cumplidos) Gabriela Hurtado y Gabriel Callejas. Categoría juvenil (14 a 18 años) Álvaro Villarroel y Huáscar Galindo. Categoría Mayores (18 años adelante), Rodrigo Colque y Milena Nogales. Categoría especial Qalampeado, Arsenio Rivera de Mizque y Anselmo Flores de Arque. En la categoría ñusta la representante cochabambina es Silvia Rivera. La delegación parte mañana a las 7 de la mañana rumbo a Aiquile, "con el deseo y objetivo de hacer una buena representación, obtener la mayor cantidad de galardones", dijo, Rivera.

Damaris será una de las artistas que desfilará por la alfombra roja del Toyota Center de Houston, EE.UU., la tarde del 13 de noviembre próximo fecha en que se realizará la ceremonia de entrega anual de los Premios Grammy Latino 2008. La Academia de Artes y Ciencias de la Música, organizadores del afamado premio, ha cursado la invitación respectiva a la reconocida joven cantautora nacional que está nominada al Grammy Latino en la categoría de mejor álbum folclórico por su disco "Mil caminos".
De esta forma, la exitosa artista peruana tendrá oportunidad de relacionarse con estrellas de la música latina como Café Tacvba, Juanes y Julieta Venegas, entre otros que asistirán a la ceremonia. Como se sabe, Gian Marco y la agrupación Perú Negro, también están nominados al Grammy Latino 2008.
Damaris aprovechará este viaje para hacer contacto con productores discográficos y seguir promocionando su música y en especial su disco "Mil caminos", el segundo álbum de su corta carrera musical, en donde está incluido "Tusuy Kusun", tema con el que su música empezó a trascender fuera de nuestras fronteras al ganar dos Gaviotas de Plata en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar que se realizó en febrero de este año.
Damaris viajará a Houston el 11 de noviembre. Será su tercera visita a Estados Unidos en lo que va del año, ya que en julio cantó en la Casa Blanca, en Washington, en el homenaje del gobierno del Presidente Bush al aniversario de la Independencia del Perú. Luego se dirigió a Miami, en donde Damaris ofreció entrevistas a las cadenas Telemundo y Univisión. En setiembre volvió a Norteamérica para realizar una gira por California y Nueva York acompañada de toda su banda de músicos y su madre, la cantante de música andina tradicional, Saywa.
Regresó a Lima los primeros días de octubre y se tomó un descanso en su tierra Huancayo. El fin de semana último retomó sus presentaciones en el país invitada por Miki González, y lo acompañó en el concierto que el rockero ofreció en Arequipa en el marco del Exporock Movistar. "Cantamos juntos el "Tusuy kusun" con otros arreglos y salió fenomenal", contó emocionada Damaris, quien en 2009 volverá a representar al Perú en la edición extraordinaria de los 50 años del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, donde los ganadores de las últimas ocho ediciones competirán por el premio "Canción de oro".

Su última producción denominada Esencial nos convoca y acerca a la magia, difícil de expresar en palabras, tratándose de música, pero que nos resulta fácil transmutar en emoción, afecto y ensoñación.

El martes 7 de octubre, en el Gimnasio Municipal de la ciudad de Puerto Montt, se llevará a cabo un concierto gratuito con el destacado elenco nacional Inti – illimani histórico a contar de las 19:00 hrs. Esta actividad es parte del hito de lanzamiento del Programa Creando Chile en mi Barrio, para los habitantes de Chaitén, radicados en Puerto Montt y pretende ser un espacio de encuentro y entretención, no sólo para los chaiteninos, sino que también para toda la comunidad. Además de Inti -illimani histórico, se realizaran otras actividades artísticas culturales, a cargo Balmaceda Arte Joven, Sede Puerto Montt, quienes presentarán una fusión de música - danza y el poeta popular Mario Cárdenas, quien leerá su trabajo denominado “Homenaje a Fray Conrao”. El Programa “Creando Chile en mi Barrio”, es una iniciativa que busca estimular las capacidades creativas de los habitantes de los barrios, a través del apoyo que prestarán 2 animadores culturales que trabajarán con la comunidad de Chaitén, radicados en Puerto Montt, a través de talleres y encuentros que den lugar a un Plan de Desarrollo Artístico Cultural, donde se acojan los intereses y demandas de la comunidad Este proceso será, además, estimulado con la presencia de elencos nacionales y regionales con probada calidad artística que realizarán itinerancias en cada localidad, sobretodo actividades en conjunto con los Días de las Artes, es decir, día del Libro, Danza, Teatro, Patrimonio, Fotografía, Artes Visuales, Cine, Artesanía y Música. Entre los animadores seleccionados se encuentran profesionales, artistas y no profesionales con experiencia territorial, cuya característica común es la vocación de servicio y el conocimiento de las áreas de trabajos comunitarios, artísticos y/o de gestión cultural de todas las regiones del país. Una larga trayectoria Inti-Illimani, sol del Illimani, nevado imponente que se yergue en las alturas andinas de La Paz, Bolivia. Es el nombre con que el grupo fue bautizado en agosto de 1967 por el guitarrista de ascendencia boliviana Eulogio Dávalos, dada la fuerte pasión por la música del altiplano andino que ya en sus inicios muestra el grupo. Después de cuarenta años transcurridos desde entonces, su nombre se identifica con la historia musical del continente latinoamericano, con sus instrumentos más característicos, con la historia de sus pueblos y los del mundo, sus luchas, con su geografía y sus sabores, significa amistad y solidaridad. Inti Illimani es música. Más aún, es cultura. Es una historia traspasada e influenciada por los tiempos y vientos sociales. Inti-illimani surge fiel a los nuevos aires que brotan en muchos lugares del mundo durante la década de los 60 que, en el caso chileno, a partir de Violeta Parra, cambia la manera de entender y cultivar la canción y en general, la música latinoamericana. Nacido en mayo de 1967 en el seno de la Universidad Técnica del Estado, Inti illimani se constituyó rápidamente en uno de los grupos emblemáticos del notable movimiento musical chileno conocido como "la nueva canción chilena”. Su trabajo instrumental multifacético, habla también de una búsqueda que entrecruza disciplinas muchas veces separadas; lo popular y lo clásico se vuelve un todo en sus creaciones que parecieran mostrarnos el folclore de un país imaginario, pero también real. Junto a los dos Horacios, Salinas y Durán, y José Séves, trabajan en la actualidad Jorge Ball, Camilo Salinas, Fernando Julio y Danilo Donoso. Su última producción denominada Esencial nos convoca y acerca a la magia, difícil de expresar en palabras, tratándose de música, pero que nos resulta fácil transmutar en emoción, afecto y ensoñación; características que evoca desde siempre este Inti-illimani que viene de lejos.

Don “Ata” sigue recibiendo homenajes en Tucumán. Hoy, a las 20, en el teatro Orestes Caviglia (San Martín 251), se realizará una jornada en la que no sólo estará presente la música y la poesía del recordado folclorista, sino que también se proyectará una película en su honor.El encuentro, organizado por el Ente Cultural de Tucumán, en el marco del 48° Setiembre Musical, se realizará en coincidencia con el centenario de su nacimiento y como parte del programa denominado “Yo tengo tantos hermanos” que, organizado por la Secretaría de Cultura de la Nación, viene recorriendo distintas provincias de nuestro país.En la oportunidad, Josefina Racedo y Ricardo Kaliman realizarán una semblanza del inolvidable Atahualpa Yupanqui, a través de su vida y obra. Y a continuación se proyectará la película “Zafra”, que contó con la participación especial de Yupanqui.El filme, estrenado en 1959, y dirigido por Lucas Demare, es considerado como una reliquia del cine nacional, en el que se relata la vida, las angustias y los pesares de los trabajadores del norte argentino.En la filmación de esa película participó un elenco de destacadas figuras como Alfredo Alcón, Graciela Borges, Luis Medina Castro, Romualdo Quiroga y Yupanqui, cuya nombre real era Héctor Chavero. Don “Ata” interpreta el personaje de un médico de campaña, comprometido en ayudar a las personas del lugar. La entrada al espectáculo es libre y gratuita.

El tenor español Plácido Domingo celebró hoy el 40 aniversario de su debut en la Ópera Metropolitana de Nueva York, un escenario con el que ha mantenido desde hace décadas un idilio al que aún no quiere poner fin. Rodeado de amigos como su compatriota José Carreras y de amantes de la ópera tan conocidos como el cineasta Woody Allen, Domingo festejó, con una cena de gala que la ópera neoyorquina organizó en su honor, su relación con el escenario en el que actuó por primera vez en 1968 con el papel de Maurizio de "Adriana Lecouvreur". "Es una gran emoción. No he parado de llorar desde que entré, porque en este teatro tan maravilloso he pasado toda una vida", declaró a EFE el tenor, quien, en el discurso con el que agradeció el homenaje, no pudo reprimir las lágrimas en varias ocasiones. Para Domingo, el idilio que vive con el público de la Gran Manzana desde aquel 28 de septiembre de 1968 sigue en vigor y, pese que se reconoce "muy ocupado" como director de la Ópera de Los Ángeles y de Washington, pretende seguir actuando en Nueva York "hasta que Dios diga". "Lo mejor es levantarse mañana y ver que puedes seguir cantando. Lo voy a seguir haciendo mientras pueda en Nueva York, donde me siento como en casa y donde no he faltado ni un solo año", aseguró Domingo, quien explicó que, por el momento, no se le pasa por la cabeza bajarse del escenario por más homenajes que reciba. El tenor español aseguró así que no piensa retirarse "ni un día más tarde, pero tampoco un día antes", aunque volvió a asegurar que ya ha hecho "todo lo que tenía que hacer" y que todo lo que venga a partir de ahora es ya "extra". Entre los proyectos que prepara para el futuro destaca el de retomar de nuevo en la Ópera Metropolitana el papel de Maurizio con el que debutó, algo que ocurrirá el próximo febrero y, según explicó, el de volver a colaborar con José Carreras, quien hoy cantó durante unos minutos en honor a su compañero de "Los tres tenores". "Seguramente que haremos algo. Ha pasado mucho tiempo y creo que es un buen momento para realizar algo juntos", dijo Domingo, quien, como buena parte de los asistentes al evento, se acordó del tercer tenor, el ya fallecido Luciano Pavarotti. "Es una lástima que por poco tiempo no esté aquí. Él y yo debutamos en esta misma casa con pocos días de diferencia, como Jaime Aragall. Una pena que no estemos aquí todos", aseguró el tenor español, cuya imagen llenó la totalidad del escenario gracias a gigantescos carteles que rememoraban sus mejores actuaciones. Carreras, por su parte, dijo a EFE que siempre está "abierto a algún tipo de colaboración conjunta con Plácido en muchas aspectos" y recordó que el tenor madrileño colabora habitualmente en la fundación que el barcelonés tiene contra la leucemia. "Su talento, determinación, el amor y la pasión por el trabajo, su versatilidad, presencia escénica y su voz, todo eso hacen de él un cantante único en la historia de la ópera", dijo Carreras, quien definió a Domingo también como "un amigo excepcional". Para Carreras, lo más extraordinario de Plácido Domingo es "su dedicación y vocación, su vitalidad y las ganas continuas de innovar, algo de agradecer en un cantante de su edad y con tantos y tantos años de éxitos". Durante la celebración, la casa de la ópera neoyorquina descubrió un retrato de Plácido Domingo que colgará en sus paredes desde ahora y que es obra del polifacético cineasta Julian Schnabel, quien pintó al tenor español en su estudio de Nueva York a principios de septiembre y en tan sólo tres horas. El homenaje se celebró con una cena sobre el mismo escenario al que Domingo se ha subido en tantas ocasiones para interpretar a su loado Otello, al Alfredo de "La Traviata", al Rodolfo de "La Bohème y tantos otros papeles de un total de 45, una cifra histórica para la Ópera Metropolitana de Nueva York. EFE